
2021
Un atlas que no cesa es una exposición colectiva en la galería LLamazares, Gijón, comisariada por Semíramis González, con las artistas Elvira Smeke, Rosalía Banet y Paula Rubio Infante.
https://galeriallamazares.com/es/
«Un atlas que no cesa
23 de Abril al 19 de Junio 2021
En 1924 el historiador del arte Aby Warburg inicia una de sus obras más importantes, el “Atlas Mnemosyne”, una recopilación de miles de imágenes que se relacionan entre sí como una cartografía abierta, a partir de sus representaciones, sentidos, nuevos léxicos visuales. Este ejercicio de analogíasinfinitas a través de las imágenes reivindica el lugar de la imaginación como motor para nuevas ideas, nuevas relaciones. Warburg evoca, de alguna manera, un cuerpo infinito, que no cesa, que siempre está creciendo, que está vivo.
Esta exposición en Llamazares Galería presenta los trabajos de tres artistas mujeres, Elvira Smeke (Ciudad de México, 1978), Paula Rubio Infante (Madrid, 1977) y Rosalía Banet (Madrid, 1972) cuyo corpus de investigación se mueve desde la posibilidad poética a partir de la represión hasta el feminicidio. Un atlas de imágenes que abordan, de manera amplia, cómo los cuerpos conservan el rastro de la violencia. Sin embargo, no hay aquí un excesivo dramatismo, todo lo contrario. Las tres parten de cuestiones de resistencia y supervivencia para traer al campo visual una poética de la resiliencia, de la redención.
Paula Rubio Infante se adentra en la dicotomía libertad/represión en el proyecto “Los duendes duermen en su pequeño palacio”. Partiendo de los dibujos realizados por un interno del Hospital Psiquiátrico de Carabanchel entre los años 70 y 80, recupera la técnica tradicional de fabricación de vidrieras otorgándoles un nuevo significado estético. Si las que existieron originalmente tenían un contenido religioso y se podía ver bajo la gran cúpula central de la estructura panóptica de la cárcel, Rubio Infante elabora ahora una nueva iconografía donde las figuras protagonistas surgen de esos dibujos donde la idea misma de creación parte de un interno, en un diálogo entre la artista y él, un homenaje y recuerdo convertido en espacio de la memoria. Un trabajo donde la construcción de la identidad se ve atravesada por cómo funcionó, en este caso, la institución penitenciaria.»
Semíramis González.
https://elemmental.com/2021/04/26/una-cartografia-de-la-represion-y-la-resiliencia/
https://www.plataformadeartecontemporaneo.com/pac/un-atlas-que-no-cesa-en-llamazares-galeria/
https://mav.org.es/exposiciones-un-atlas-que-no-cesa-en-galeria-llamazares/
«UN ATLAS QUE NO CESA«, NUEVA MUESTRA DESDE EL VIERNES EN GIJÓN EN GALERÍA LLAMAZARES
P.A. La Nueva España
Desde este viernes se podrá visitar en la Galería Llamazares en Gijón la muestra “Un atlas que no cesa”, comisariada por Semíramis González, y que recoge los trabajos de Elvira Smeke, Paula Rubio Infante y Rosalía Banet. “En este atlas que no termina se habla de cuerpos, de mujeres, de represión, de emergencia ecológica, de antropoceno pero también de resiliencia, de memoria, de feminismo, de belleza y de acción”, explica González.
Paula Rubio se adentra en la dicotomía libertad/represión en “Los duendes duermen en su pequeño palacio”. En su obra, partiendo de los dibujos realizados por un interno del Hospital Psiquiátrico de Carabanchel entre los años 70 y 80, “recupera la técnica de fabricación de vidrieras otorgándoles un nuevo significado estético”, señala Semíramis González. “Es un trabajo donde la construcción de la identidad se ve atravesada por cómo funcionó la institución penitenciaria”, añade.
En el caso de Elvira Smeke, con su propuesta “Blue paintings” recrea los momentos de soledad, desnudez y rutina del confinamiento, mientras que “365 hojas, 365 mujeres” traslada un mensaje de compromiso social y reividincación feminista incidiendo en el escalofriante dato de que cada día desaparecen siete mujeres en México y la gran mayoría no vuelven a aparecer. “Nos obliga a tomar posición, a no quedarnos en silencio ante la violencia de un sistema patriarcal que asesina a las mujeres y que atañe a toda la sociedad”, indica González
La tercera autora es Rosalía Banet, que profundiza en su trabajo “Homo humus. Return to nature” en los mapas y las cartografías corporales y físicas, y ahonda “en la delgada línea entre el sufrimiento y la piel como límite del cuerpo interior y exterior”.
https://www.lne.es/sociedad/2021/04/20/atlas-cesa-nueva-muestra-viernes-48495011.html
https://www.elplural.com/sociedad/cultura/atlas-imagenes-violencia-represion_264895102_amp
Un atlas que no cesa
2021
Un atlas que no cesa (An atlas that does not stop) is a group exhibition at the LLamazares gallery, Gijón, curated by Semíramis González, with the artists Elvira Smeke, Rosalía Banet and Paula Rubio Infante.
https://galeriallamazares.com/es/
«An atlas that does not cease
April 23 to June 19, 2021
In 1924 the art historian Aby Warburg began one of his most important works, the «Atlas Mnemosyne», a compilation of thousands of images that are related to each other as an open cartography, based on their representations, meanings, new lexicons visuals. This exercise in infinite analogies through images vindicates the place of imagination as a motor for new ideas, new relationships. Warburg evokes, somehow, an infinite body, which does not cease, which is always growing, which is alive.
This exhibition at Llamazares Galería presents the works of three female artists, Elvira Smeke (Mexico City, 1978), Paula Rubio Infante (Madrid, 1977) and Rosalía Banet (Madrid, 1972) whose research corpus moves from the poetic possibility to starting from repression to femicide. An atlas of images that broadly address how bodies retain the trace of violence. However, there is no excessive drama here, quite the contrary. All three start from questions of resistance and survival to bring to the visual field a poetics of resilience, of redemption.
Paula Rubio Infante delves into the freedom / repression dichotomy in the project «The elves sleep in their little palace.» Starting from the drawings made by an intern at the Carabanchel Psychiatric Hospital between the 70s and 80s, she recovers the traditional technique of making stained glass windows, giving them a new aesthetic meaning. If those that originally existed had a religious content and could be seen under the great central dome of the prison’s panoptic structure, Rubio Infante now elaborates a new iconography where the main figures emerge from those drawings where the very idea of creation starts from a internal, in a dialogue between the artist and him, a tribute and memory turned into a space of memory. A job where the construction of identity is traversed by how the penitentiary institution functioned, in this case. »
Semiramis González.
https://elemmental.com/2021/04/26/una-cartografia-de-la-represion-y-la-resiliencia/
https://www.plataformadeartecontemporaneo.com/pac/un-atlas-que-no-cesa-en-llamazares-galeria/
https://mav.org.es/exposiciones-un-atlas-que-no-cesa-en-galeria-llamazares/
«AN ATLAS THAT DOES NOT STOP», NEW SHOW SINCE FRIDAY IN GIJÓN IN LLAMAZARES GALLERY
P.A. The New Spain
Starting this Friday, the exhibition “An atlas that does not stop”, curated by Semíramis González, and which includes the works of Elvira Smeke, Paula Rubio Infante and Rosalía Banet, will be able to be visited at the Llamazares Gallery in Gijón. «In this atlas that does not end, we talk about bodies, women, repression, ecological emergency, the Anthropocene, but also resilience, memory, feminism, beauty and action,» explains González.
Paula Rubio delves into the freedom / repression dichotomy in «The goblins sleep in her little palace.» In her work, based on the drawings made by an intern at the Carabanchel Psychiatric Hospital between the 70s and 80s, she «recovers the technique of making stained glass windows, giving them a new aesthetic meaning,» says Semíramis González. «It is a job where the construction of identity is traversed by how the penitentiary institution functioned,» she adds.
In the case of Elvira Smeke, with her proposal “Blue paintings” she recreates the moments of loneliness, nudity and the routine of confinement, while “365 leaves, 365 women” conveys a message of social commitment and feminist re-identification, focusing on the chilling fact of that every day seven women disappear in Mexico and the vast majority do not appear again. «It forces us to take a position, not to remain silent in the face of the violence of a patriarchal system that murders women and that affects the whole of society,» says González.
The third author is Rosalía Banet, who delves into her work “Homo humus. Return to nature ”on maps and body and physical cartographies, and delves into“ the fine line between suffering and the skin as the limit of the inner and outer body ”.
https://www.lne.es/sociedad/2021/04/20/atlas-cesa-nueva-muestra-viernes-48495011.html
https://www.elplural.com/sociedad/cultura/atlas-imagenes-violencia-represion_264895102_amp